Még

órád és
perced

van szavazni!

VR-far­kas­ként rob­bant be a nem­zet­kö­zi szín­tér­re egy magyar elő­adó, Yama­za­ki

Rakovics Benedek magányos farkasból vált VR-farkassá. Néhány év alatt nemzetközi szinten is ismertté vált, zenéje pedig a Rolling Stone válogatásába is bekerült.
VR
A farkasbőrbe bújt előadó. Kép forrása: Yamazaki
Másolás
Másolás
Facebook
Email
WhatsApp
Telegram
LinkedIn


Rako­vics Bene­dek, művész­ne­vén Yama­za­ki, az első magyar tehet­ség­ku­ta­tó-sze­rep­lő, aki VR-ava­tar­ral lépett szín­pad­ra. A COVID-jár­vány ide­jén fedez­te fel a vir­tu­á­lis való­sá­got, amely sze­mé­lyi­ség­fej­lő­dé­sé­re is hatás­sal volt. „Yama­za­ki” nevű far­kas­ka­rak­te­rét 15 éve­sen alkot­ta meg, amely azóta művé­szi esz­kö­zé­vé vált. Rako­vics Bene­dek szá­má­ra a VR-világ rövi­de­sen jóval töb­bet jelen­tett egy játék­nál:

A VR közel áll a valós embe­ri talál­ko­zá­sok­hoz, és sok­kal töb­bet ad, mint egy videó­te­le­fo­ná­lás vagy chat. Vala­mi­lyen szin­ten képes pótol­ni az embe­ri inter­ak­ció hiá­nyát.

Yama­za­ki pro­duk­ci­ó­i­ban a leg­mo­der­nebb tech­no­ló­gi­át ötvö­zi az ősi japán filo­zó­fi­á­val, így vált ismert­té a nem­zet­kö­zi VR-közös­ség­ben is. Zené­je Rol­ling Sto­ne-válo­ga­tás­ba került, Japán egyik sztár­mű­sor­ve­ze­tő­je pedig külön inter­jút készí­tett vele.

Far­kas­bőr­be búj­va talált rá iga­zi énjé­re

Yama­za­ki karak­te­re sok­kal több, mint egy jel­mez: egy esz­köz a sze­mé­lyi­ség­fej­lő­dés­hez és az önki­fe­je­zés­hez.

Tizen­öt éves vol­tam, ami­kor lét­re­hoz­tam. Gye­rek­ként egy iga­zi magá­nyos far­kas vol­tam. Vol­tak prob­lé­má­im, ebből az érzés­ből fakadt a karak­ter, ame­lyet meg­al­kot­tam. Egy elég vissza­fo­gott ember vagyok, vagy leg­alább­is vol­tam, mos­ta­ná­ban talán kevés­bé. Ez a per­so­na segí­tett abban, hogy egy kicsit job­ban vál­lal­ni tud­jam a sze­mé­lyi­sé­gem más aspek­tu­sa­it is, job­ban ki tud­jak áll­ni maga­mért, és kicsit meg­él­jem úgy­mond a vad­sá­gom. Maga a VR és a jel­mez nagyon-nagyon sokat segí­tett abban, hogy meg­nyíl­jak nagyon sok tekin­tet­ben, tehát a sze­mé­lyi­sé­gem, sze­mé­lyi­ség­fej­lő­dé­sem szem­pont­já­ból és művész­ként is nagy hatás­sal volt és van a min­den­na­pi éle­tem­re

– árul­ta el Rako­vics Bene­dek. Yama­za­ki pro­duk­ci­ó­ja nem csak tech­ni­kai újdon­ság, hanem mély kul­tu­rá­lis és filo­zó­fi­ai gyö­ke­rek­kel is ren­del­ke­zik. A művész az ősi japán kul­tú­ra irán­ti rajon­gá­sát épí­ti be alko­tá­sa­i­ba.

A digi­tá­lis tér­ben szü­le­tett meg az a szim­bi­ó­zis, ami lét­re­hoz­ta a jelen­le­gi, futu­risz­ti­kus pro­duk­ci­ót. Gye­rek­ként már írtam zené­ket, és most vissza­tér­tem ehhez a dolog­hoz, vagy­is a két világ egy­sze­rű­en talál­ko­zott. A japán kul­tú­ra pedig koráb­ban is von­zott, emi­att is válasz­tot­tam máso­dik nyelv­nek a japánt, és az orszá­got is nagyon meg­sze­ret­tem a nyel­ven keresz­tül. De nem a mainst­ream érde­kel, sok­kal inkább az ősi kul­tú­ra

– fej­tet­te ki Rako­vics Bene­dek. A sin­tó az a japán ősi hagyo­mány-és hit­rend­szer, kul­tu­rá­lis jegy, ahol a ter­mé­szet min­den ele­mé­ben, köz­tük az álla­tok­ban is szel­le­mek, iste­nek, úgy­ne­ve­zett kamik lakoz­nak. Bár sok japán nem vall­ja magát val­lá­sos­nak, min­den­na­pi szo­ká­sa­ik­ban, ünne­pe­ik­ben és szim­bó­lu­ma­ik­ban ma is erő­sen jelen van­nak a sin­tó gyö­ke­rek.

„Míg nyu­ga­ton a far­kas ava­tár az úgy­ne­ve­zett „furry”(embe­ri tulaj­don­sá­gok­kal fel­ru­há­zott karak­ter) kate­gó­ri­á­ba sorol­ha­tó, addig Japán­ban a sin­tó kul­tú­ra – amely­ben máig él a totem­ál­la­tok­hoz való viszony, és a szel­le­mek, a kami tisz­te­le­te – mélyebb réte­gek­kel ruház­za fel a karak­te­re­ket” – magya­ráz­ta az elő­adó.

„Magyar­or­szá­gon a pro­duk­ció olyan embe­re­ket is érde­kel, akik nem furry‑k. Ez is bizo­nyít­ja, hogy a híd meg­te­remt­he­tő a külön­bö­ző kul­tú­rák, a vir­tu­á­lis és az off­line világ, a föl­di és a nem föl­di kul­tú­ra között”- tet­te hoz­zá Bene­dek.

Buda­pes­ti fia­tal­ként a nem­zet­kö­zi sike­re­kig

Yama­za­ki külön­le­ges stí­lu­sá­ban a modern zenei műfa­jok keve­red­nek klasszi­kus hang­sze­re­lés­sel. A Csil­lag Szü­le­tik szín­pa­dán a közön­ség és a zsű­ri is egy kive­tí­tett való­sá­got látott: a VR head­se­ten keresz­tül meg­je­le­nő vir­tu­á­lis teret, japán és magyar fel­ira­tok­kal kiegé­szít­ve. A pro­duk­ció, az „Unfol­ded”, nem csu­pán elő­adás, hanem egy ritu­á­lé, amely­ben a néző bepil­lan­tást nyert a tech­no­ló­gia, a spi­ri­tu­a­li­tás és a zene fúzi­ó­já­ba.

Az „Unfol­ded” egy ígé­ret a gyerekkori/fiatalkori énem­nek, hogy most már kiál­lok érte, és nem felej­tem el azt az embert, az akko­ri vágya­kat és érzé­se­ket. Egy dal arról, milyen érzés lát­ha­tat­lan, fél­re­ér­tett gye­rek­ként fel­nő­ni, és éve­kig mások elvá­rá­sai sze­rint élni. A szám a szé­gyen és elrej­tő­zés álla­po­tá­ból indul, és odá­ig jut, hogy kimond­ja: itt az idő kibon­ta­koz­ni, önma­ga­mat vál­lal­ni. Az „Unfol­ded” egy­szer­re bemu­tat­ko­zás és egy­faj­ta elő­ze­tes Yama­za­ki vilá­gá­hoz — arról, hon­nan jövök, mi a kül­de­té­sem, és miért nyí­lok meg most a nyil­vá­nos­ság előtt. A zenei stí­lu­sa pedig ellen­tét­ben a töb­bi alko­tá­som­mal, pop-os, Kanye West-es hang­zá­sú

- rész­le­tez­te Bene­dek. Az elő­adó sze­rint Magyar­or­szá­gon ennek a stí­lus­nak a tel­jes beéré­sé­hez akár 20 évre is szük­ség lehet, de a nem­zet­kö­zi VR közös­sé­gen keresz­tül műkö­dik.

„Pozi­tív vissza­jel­zé­se­ket kapok olyan zenei szak­em­be­rek­től, akik pél­dá­ul John Legend­del is dol­goz­tak, mixel­ték vagy írták a szá­ma­it. Ez azért is külön­le­ges üze­net, mert pont John Legend volt az, aki miatt elkezd­tem zon­go­ráz­ni tanul­ni, zene­is­ko­lá­ba jár­ni, az Ordi­nary People című szá­ma sokat jelent szá­mom­ra” – mesé­li Rako­vics Bene­dek, aki­nek zené­je beke­rült Rol­ling Sto­ne maga­zin egyik válo­ga­tá­sá­ba is.

„Ami ennél is fon­to­sabb, az az embe­rek­től érke­ző pozi­tív vissza­jel­zés. Nagy­já­ból 15 ezer ember volt azon az ese­mé­nyen, ahol éle­tem­ben elő­ször áll­tam szín­pa­don. Az nekem egy tel­je­sen új élmény volt, és nagyon meg­ha­tó volt szá­mom­ra a fogad­ta­tás.”

Külö­nö­sen büsz­ke vagyok egy inter­jú­ra is, a japán rádi­ó­zás egyik leg­na­gyobb sztár­ja, Guy Per­ry­man meg­hí­vott saját műso­rá­ba a toki­ói InterFm-en, ahol Hanei című szá­mom is adás­ba került. Sok japán zenész is keres, hogy tegyem ki a szá­ma­i­kat a saját play­list-jeim­re, vagy ajánl­jam őket mások­nak, adjak taná­csot. Igyek­szem ápol­ni eze­ket a kap­cso­la­to­kat is

 – mond­ja Yama­za­ki, aki sze­rint a 21. szá­za­di művé­szet­ben a tech­no­ló­gia a leg­mé­lyebb spi­ri­tu­á­lis és kul­tu­rá­lis pár­be­széd esz­kö­ze is lehet. Léte­zik egy másik való­ság, ahol a magyar tehet­ség a világ élvo­na­lá­ban jár.

Kál­mán­né Péli Ibo­lya

A szerző további írásai

Az elmúlt 24 óra toplistája

1.

2.

3.

4.

5.

Kövess minket és gyere velünk!

Neked ajánljuk

A Tavaszi szél - az ébredés nyitófilmként debütál a Riviera International Film Festival-on. A nézők a folytatás lehetőségéről találgatnak.
Gyógyító tű vagy energetikai blokk? Fedezd fel a fülakupunktúra valódi erejét, és tudd meg, miért lehet veszélyes a divatos piercing az egyensúlyodra.
Szipál Péter és a róla frissen megjelent könyv először mutatja meg a fotós történetet: egy életutat Budapesttől Hollywoodig, kerülőkkel, törésekkel és saját döntésekkel.

Iratkozz fel, hogy ne maradj le!

Egy tokiói virágbolt története, ahol a virágok üzenetet hordoznak, és a szereplők a múltjukon át önmagukat keresik és találják meg.
Ez a nap a könyvtárosok munkájára és a könyvtárak szerepére hívja fel a figyelmet. Kiemeli a tudás közvetítésében betöltött fontos szerepüket, valamint a könyvtárak jelentőségét mint közösségi és tanulási tereket.
Gyógyító tű vagy energetikai blokk? Fedezd fel a fülakupunktúra valódi erejét, és tudd meg, miért lehet veszélyes a divatos piercing az egyensúlyodra.
WP2Social Auto Publish Powered By : XYZScripts.com